CS Soapbox: Zašto je Ragnarok Mark Mothersbaugh-a najekscentričnija MCU ocjena

CS Soapbox: Zašto je Ragnarok Mark Mothersbaugh-a najekscentričnija MCU ocjena

Kinematski svemir Marvel učinio je puno stvari tijekom svog desetljeća (i računanja), ali je, iz bilo kojeg razloga, ostao neobično podrazred u kategoriji filmske partiture. Nakon 23 filma, čudno je pomisliti da samo Alan Silvestri radi na Osvetnici filmovi su ostavili velik utjecaj na kulturu, pa čak i tada samo zbog svoje uzbudljive - i, iskreno, prilično izvanredne - glavne teme.



Kliknite ovdje za kupnju Thor: Ragnarok !

sezona 1 epizoda 6 igra prijestolja

Kliknite ovdje da biste kupili zvučni zapis!



POVEZANO: Thor: Fotografije postavljene za ljubav i grom otkrivaju prvi pogled na Thor & Star-Lord



MCU ima mnoštvo talentiranih glazbenika, naime Patricka Doylea, Craiga Armstronga, Henryja Jackmana, Michaela Giacchina, Ludwiga Göranssona i Johna Debneya, da nabrojimo samo neke, ali donedavno nisu stvorili glazbeni kontinuitet između filmova. Ovaj eklatantan nadzor došao je na vrh 2016. godine kada je na YouTubeu objavljen video koji kritizira suvremene filmske rezultate i MCU općenito: odmah je postao viralan:

'alt =' '>

Otprilike u to vrijeme, Taika Waititi i skladatelj Mark Mothersbaugh bili su duboko u vratu Thor: Ragnarok i itekako svjestan kritike oko MCU-ovog procesa filmskog stvaranja. Kao takav, umjesto da se odluči za tradicionalnu notu dizajniranu oko privremene glazbe, dvojac je odlučio stvoriti nešto daleko jedinstvenije što bi se savršeno uklapalo u Waititijeve divlje vizualne i idiosinkratične stilove.



Rezultat? Možda do sada najekscentričniji rezultat koji je izašao iz MCU-a.

Prepuni utjecaja iz 80-ih i hip elektronskih ritmova - da, rekao sam hip - Thor: Ragnarok pružio je Waititijevom neobičnom blockbusteru dodatnu dozu neobičnosti i ostaje definitivno nekonvencionalan rezultat velike proračunske akcije daleko od onih poput Silvestrija, Giacchina, pa čak i unatoč svom temeljnom elektroničkom dizajnu, Hansu Zimmeru. Zapravo, rezultati su usporedivi sa zvučnim zapisom za video igre s kraja 80-ih ili početkom 90-ih, iako Mothersbaugh i dalje donosi toplinu u smislu stvaranja istinski epskog zvuka zahvaljujući svojoj upotrebi zbora, klavijatura, masivnog orkestra od 100 komada i preobilju Taiko bubnjevi. Moglo bi se reći Thor: Ragnarok je nekonvencionalno konvencionalan.

gospođa Maisel sezona 2 epizoda 1

'Namjera nikad nije bila uništiti nešto što je već sjajno i za što postoji baza obožavatelja', Waititi je rekao Zabava tjedno još 2017. godine. „Samo da im daju nešto novo što nije uvredljivo i što će osjetiti povišenim u stvarima i likovima koje vole. To nam je dakle bio cilj. Naš cilj nikada nije bio dekonstruirati stvari. Bilo je više za proširenje. '

OZNAČI MAJKU



Izvorno, Waititi je želio da Queen obradi zvučni zapis kako bi dodatno pogurao Bljesak Gordon utjecaj filma, ali u konačnici se odlučio protiv ideje i obratio se frontmenu Deva Marku Mothersbaughu.

Mothersbaugh je započeo u art-punk bendu Devo, ali je svoju pozornost usmjerio na TV emisije, video igre, reklame i filmove 90-ih i brzo stekao važnost zahvaljujući svom radu na Igraonica Pee-wee’s , crtić Nickelodeon Rugrats , Kuća laži , filmovi poput Sretni Gilmore , Mrtvac u kampusu i Lijepa do bola , kao i Wesa Andersona Raketa za boce , Rushmore , Kraljevski Tenenbaumi i Život u vodi sa Steveom Zissouom - savršen spoj između redatelja i skladatelja kakav ćete ikad naći.

U novije vrijeme Mothersbaugh se udružio s Phillipom Lordom i Christopherom Millerom u njihovim produkcijama Oblačno uz mogućnost mesnih okruglica , Jump Street 21 i njegov nastavak, Jump Street 22 , i Lego film i pokazao njuh za izradu eklektičnih rezultata punih energije i neobičnih instrumenata.

Drugim riječima, njegove jedinstvene sposobnosti bile su vrlo pogodne za Waititijev nekonvencionalni stil.

OSVETA SINTE

Za Thor: Ragnarok , film koji je Waititi opisao kao znanstveno-fantastičnu fantaziju iz 70-ih / 80-ih, Mothersbaugh se odlučio nasloniti na estetiku stare škole: sintisajzere. Ne stvarno. Puno sintisajzera.

Čitave pjesme prikazuju se putem sintisajzera, naime 'Revolucija je započela' i 'Što rade heroji', između ostalog, dok 'Arena Battle' i 'Asgard je narod' pametno spajaju sintetičare s tradicionalnim orkestrom do velikog učinka gotovo do te mjere da glazbeni dizajn zvuči kao da se međusobno izravno sukobljavaju; aspekt koji besprijekorno ističe Thorove borbe za prilagodbu čudnom planetu Sakaaru.

Mothersbaugh je koristio instrumente savijene strujnim krugom i modulaciju vjetra kako bi postigao primitivni gamelanski zvuk putem sintisajzera da bi u konačnici postigao zvuk koji je, kako ga je opisao, 'budući primitivan'.

'... Taika (Waititi) i ja smo obožavatelji ranih synth stvari,' Mothersbaugh je rekao Conway Daily Sun . “U procesu slušanja različite glazbe koja je Taiku zanimala, kao nešto što bi moglo postati strastveni utjecaj na Marvelov zvuk, sišao sam u podrum ovdje u svom studiju i imam arhivu svih starih stvari. Ja sam bio taj koji je u Devu bio zadužen za to - da se sve zadrži za budućnost. Dakle, imao sam sve ove sintisajzere iz 70-ih i 80-ih, a mi smo sišli i izvukli neke i koristili ih. Namjera mi je bila smisliti budući primitivni zvuk koji će uvećati onaj veliki Marvelov zvuk koji nam je poznat - 100-orkestarski orkestar, zbor od 35 komada koji sam koristio za film. Htio sam to nadograditi s ovakvim retro sintisajzerima, pa ako zvuči kao Devo, to se tako i dogodilo. '

Ovaj pristup filmu dobro odgovara. I dok postoji čitav niz znakova koji sadrže ono što bismo mogli nazvati 'standardnom superherojskom glazbom', Mothersbaughovi tehno ritmovi i klavijature sprečavaju glazbu da skrene previše na uobičajeni teritorij.

'alt =' '>

'alt =' '>

TOROVO PUTOVANJE

Partitura Mothersbaugha toliko dobro djeluje u filmu jer skladatelj zapravo uzima vremena da ispriča priču sa svojom glazbom. Toliko da glazba postaje sporedni lik.

xbox zlatne igre siječanj 2017

Rano, kada Thor putuje u Asgard, glazba je uglavnom orkestralne prirode. Jednom kada Thor sleti na Sakaar, glazba se naginje spomenutim sintesajzerima i primitivnim budućim ritmovima. Thorove herojske akcije ocjenjuju se na tradicionalan orkestriran način (s osnovnim sintetizmom), dok se njegove komičnije vragolije oko Sakaara prepuštaju Mothersbaughovim elektroničkim ritmovima. Zanimljiva je dinamika koja se na odgovarajući način vraća natrag na temu Thor Patricka Doylea na kraju filma nakon što se Bog groma riješi o svojoj novoj ulozi vladara Asgarda. Savršenstvo.

Osim toga, bacite film Imigrant Leda Zepplina tijekom otvaranja i zatvaranja akcijskih sekvenci i dobit ćete jedinstveni soundtrack koji savršeno bilježi duh sjajnog filma Taike Waititi. U masivnom Marvel Cinematic Universeu, djelo Mothersbaugha istinski se ističe kao jedan od boljih glazbenih napora u moru prepunom nježnih obnova.

'alt =' '>