Ocjene CS ocjene Edward Scissorhands, Roger Rabbit & Intervjui Ilan Eshkeri

CS Score recenzije Edward Scissorhands, Roger Rabbit i intervjui Ilan Eshkeri

CS rezultat se vratio, dušo! Isprike zbog kašnjenja. Praznici su sve uništili i odgodili hrpu intervjua. Ali ne brinite, u sljedećih mjesec dana imamo nekoliko zabavnih stvari, uključujući intervju s jednim i jedinim Henryjem Jackmanom, skladateljem nadolazeće drame Trešnja i Disney + serija Sokol i zimski vojnik .



Za ovo izdanje dobili smo poslasticu koja je jednako ukusna - izvrstan intervju s skladateljem Ilanom Eshkerijem, koji govori o svom radu na Davidu Attenboroughu Savršeni planet kao i njegov izvrstan rezultat za videoigru Duh Tsushime . Također ćemo pogledati vinilno izdanje Waxwork Recordsa Edward Makaze i pregledati Intradino ponovno izdanje Alana Silvestrija Tko je uokvirio zeca Rogera?

Učinimo ovu stvar!



Vijesti

Pregled

Edward Makaze
Danny Elfman



Recite što želite o Timu Burtonu, ali njegov patentirani (neki bi rekli pretjeran) gotički štik uvijek sa sobom donosi prekrasan rezultat Dannyja Elfmana. Dvojac je surađivao na 16 filmova koji datiraju iz Pee Weeova velika avantura . I dok njihov noviji rad nije sasvim dosegnuo istu razinu, par je apsolutno dominirao krajem 80-ih / 90-ih filmovima poput Sok od bube , Batman , Batman se vraća , Mars napada! , Pospana šupljina , Tim Burton’s Noćna mora prije Božića i naravno, Edward Makaze .

Edward Makaze stoji kao najimpresivnija suradnja Burtona i Elfmana. Ukleti vokali i živahni ritmovi u cirkuskom stilu ostali su zaštitni znak Elfmana koji se pojavljuje u njegovim rezultatima za Čovjek pauk , Pospana šupljina , i Burton’s Frankenweenie , ali ovdje zvuče svježe i jedinstveno. Zapravo, osjeća se tragedija koja se prožima kroz Makaze koji povremeno prijeti da preuzme hirovitije aspekte partiture, ali Elfman se uvijek gura protiv mraka snažnim rafalnim očaranjima kako se čuje u poznatoj pjesmi 'Ledeni ples'.

'alt =' '>



Zvučni zapis podijeljen je u dva dijela, 'Prvi dio: Edward susreće svijet ...', koji se otvara sjajnom skladbom 'Uvod (naslovi)' koja svira preko uvodnih tekstova. Spomenuta pjesma predstavlja prvu od dvije teme koje Elfman koristi za album, a Tema A najbolje se opisuje kao valcer obložen spomenutim zborom. Tema B, ili Ljubavna tema, pojavljuje se prvi put u 'Storytimeu' i kratko se pojavljuje u prvom dijelu prije nego što Elfman pusti temu da zauzme središnje mjesto u 'Ledenom plesu'. Ostatak Prvog dijela razdvaja između lakših cijena, poput pjesme 'Edward the Barber', koja sadrži zabavan i otmjen violinski solo dok Edward koristi svoje talente za preoblikovanje travnjaka po cijeloj četvrti; i živahna, ritmična 'Tvornica kolačića' koja koristi mnoge iste otkačene aspekte u kojima se čuje Noćna mora prije Božića i Pee Weeova velika avantura .

Naravno, Burtonov film poprima puno tamniji ton u svom završnom činu; i Elfmanova glazba slijedi odijelo u pjesmama poput agresivnog 'The Tide Turns (Suite)', koji zvuči vrlo Batman-esque i čak sadrži iste ritmove vožnje koji se čuju u 'Attack of the Batwing' u Batmanu. Radnja se nastavlja u 'Konačnom sučeljavanju' prije nego što se glazba vrati u melankoliju s 'Zbogom'. 'Veliko finale' secira naprijed-natrag između dviju tema zvučnog zapisa prije nego što eksplodira u doista očaravajuću izvedbu Ljubavne teme koja se odigrava nad završnim filmovima filma. Soundtrack se zatvara pjesmom Toma Jonesa 'With These Hands', koja se smiješno čini neumjesnom, ali ne ometa previše iskustvo.

Edward Makaze ostaje Elfmanov magnum opus, zapanjujuća partitura koja oduševljava, progoni i plijeni slušatelja sa svakom pjesmom.

Kao strana, u intervjuu s Sup , Elfman je govorio o svom rezultatu za Edward Makaze i ponudio neki uvid u svoj kreativni proces ili njegov nedostatak:

„Oduvijek sam uživao koristiti kakav zbor, ili solisticu soprana za dječake; postoji samo nešto u vezi sa zvukom djece što me posebno pogađa.

Ništa nije ukazivalo koju glazbu treba puštati za ovaj film. Imao sam dvije teme za Edwarda Makaze, ali nijednu za nikoga drugog. To je upravo način na koji se to spojilo.

Često moj postupak zapravo nije proces. To je ono što se scene stvaraju preda mnom i pokušavam to objasniti. Ne znam zbog čega sam se želio služiti dječjim glasovima, osim pričanja priče i bajke. Mislim da je to vjerojatno otvorilo vrata Čajkovskom i korištenju zbora na taj način, siguran sam. Ali sve je to vrlo nesvjesno.

Edward je bio stvarno cool postupak kada smo ostali sami s Timom. Nitko nas nije gledao preko ramena, nitko nije djelovao zabrinuto što pišemo partituru ili radimo na glazbi. Bili smo samo dva čudna tipa koji su radili sami, ispod radara i svega.

koliko je filmova režirao Mel Gibson

A rezultat je bio Edward. '

Pa, zašto odgojiti Edward Makaze sada? Pa, ljudi iz Waxwork Recordsa smatrali su da je potrebno prepakirati originalni filmski soundtrack s 30-godišnjim Deluxe LP-om, prepunim novih umjetničkih djela Ruiza Burgosa, vinilom u boji od leda skulpture u plavom snijegu od 180 grama, koji je ponovno savladan audio za vinil originalnih majstora.

Evo nekoliko snimaka seta:

Trenutno je ploča rasprodana Zapisi o vosku , ali pripazite na ovaj dragulj izdanja; i uzmite ga u ruke čim ponovno postane dostupan.

Kliknite ovdje za kupnju!


Tko je uokvirio zeca Rogera
Alan Silvestri

Alana Silvestrija Tko je uokvirio zeca Rogera? nije za one koji slabe srce. Rezultat se zatvara poput otkačenog rođaka Povratak u budućnost , prepuna skladateljevih potpisnih ritmova vožnje i užitka u akciji, iako na mnogo labaviji način. Drugim riječima, ako se bojite glazbe iz crtića 'Mickey Mouse', najbolje se klonite ovog izdanja.

Za one koji mogu trpjeti ludilo, Tko je uokvirio zeca Rogera? stoji kao jedno od krunskih postignuća Silvestrija, znalački spajajući elemente film noira s ludošću tih klasika Looney Tunes kratke hlače s Bugs Bunnyem, Daffy Duckom i drugima.

'alt =' '>

Godinama je rezultat Silvestrija ostao jedno od onih do kojih je teško doći kolekcionari koje su očajnički morali tražiti na eBayu. Zahvaljujući Intradi, soundtrack je ponovno objavljen kao 3CD set koji sadrži gotovo svu glazbu komponiranu za film na izvorni način na koji je zamišljen. Linearne bilješke objašnjavaju da je gotovo svaki znak na neki način dorađen i prenamijenjen, skraćen, pomiješan s drugim tragovima ili uopće izrezan. U ovom slučaju, rezultati nisu potpuno uočljivi u filmu, ali ova nevjerojatna prezentacija Silvestrijeva djela nudi jedinstveni uvid u skladateljev misaoni proces.

Zvučni zapis započinje otkačenošću s temom Maroon Toon Logo koja odaje počast Carlu Stallingu, koji je, brzom pretragom Googlea, stvorio novu ocjenu za animirane kratke hlače Warner Bros-a jednom tjedno tijekom 22 godine - # legenda. Još ludosti slijedi u skladbi 'Crtani film', koja igra u kratkom spotu Robit Rabbit / Baby Herman koji otvara film Roberta Zemeckisa. Stvari se usporavaju s “Valiant & Valiant”, mračnom skladbom kojom dominiraju uglavnom truba i klavir prije no što zvono uvede pojavu “Judge Doom”, uz pomalo zlokobnu glazbu koja prati istinski zastrašujućeg negativca Christophera Lloyda i nastavlja u pjesma 'Lasice'.

'Strange Bedfellows' usko oponaša zvuk koji je Silvestri upotrijebio za Doca Browna u Povratak u budućnost , ali također uvodi ponavljajući motiv koji se čuje u raznim akcijskim znakovima raspoređenim u cijeloj partituri - u njegovom Movie Music UK Recenzija, pisac Jonathan Broxton opisuje ovu glazbu kao napisanu s „Šiljat, uporan rub koji koristi neobično odmjerene ritmove, drvene trube i drhtave ksilofone u odjeljku udaraljki. Jedan se ponavljajući motiv kreće kroz veći dio akcijske glazbe, svojevrsni tremolo efekt koji se prvi put čuje u ovom tragu na flautama, prije nego što pređe na žice na oznaci od 30 sekundi. ' Ovo je jedan od najuzbudljivijih aspekata partiture - iskreno volim Silvestrijevo pisanje radnji ovdje, pogotovo jer se kasnije agresivnije igralo s udaraljkama u soundtracku u pjesmama poput 'Got Ya, Kid', gdje je popraćeno bubnjevima, zvonima i teški mesing. ('Got Ya, Kid' također upošljava puno divljeg jazza uz akciju, koja djeluje iznenađujuće dobro.)

'Toon Killed My Brother' i 'Have a Good Man' kraće su pjesme koje sadrže mekšu 'ljubavnu' temu slike, dok 'R.K. Maroon ”prolazi puni jazz i barem desetak puta prelazi iz razigranog u mračni i zlokobni u ćudljivi blues i natrag.

agenti štita sezona 5 vremenski utor

'alt =' '>

Zatim dolazimo do još jednog velikog akcijskog znaka, pjesme 'The Getaway', koja se upušta u zapadnjačku pompu prije nego što još jednom predstavi spomenuti motiv akcije. Ova pjesma utire put za 'Toontown', dugački 6-minutni svežanj otkačene akcijske partiture koji stvarno obuhvaća ogromnost i ludost Zemeckisova filma. To je divlja pjesma, zasigurno, ali jedno od najuzbudljivijih glazbenih djela pronađeno na cijelom albumu.

Još ludosti slijedi s 'The Kick / The Climbing' prije nego što film dođe, završi se pjesmom 'Saved' i zatvori s 'Big Kiss / Smile, Darn Ya, Smile' i 'End Credits - Roger Rabbit Medley (Filmska verzija). '

Ovaj 3CD set se tu ne zaustavlja. Također su predstavljeni alternativni snimci različitih pjesama, pa čak i bonus natuknice iz kratkometražnih filmova 'Rollercoaster Rabbit' i 'Trail Mix-Up' Brucea Broughtona i 'Tummy Trouble' Jamesa Hornera. Ovdje je predstavljen i originalni album sa zvučnom trakom iz 1988. za one koji čeznu za komprimiranijim znakovima.

Sve rečeno, Tko je uokvirio zeca Rogera? klasična je filmska partitura puna energije i zaigranih tema nastalih u vrijeme dok je Silvestri bio na vrhu svoje igre; i ovo predstavljanje Intrada jedini je način da u potpunosti uživate u skladateljevom majstoru.

Kupite u Intradi klikom ovdje!

Ili kliknite ovdje za kupnju!


Ilan Eshkeri Intervju

Motifloyalty.com: Što vas je privuklo Perfect Planetu?

Ilan Eshkeri: Pa, to je sjajno pitanje, jer nije mi bilo jednostavno, znate? Ovo je moj četvrti projekt koji sam tijekom godina radio s Davidom Attenboroughom. I tako, na neki sam način već ogrebao svrbež Davida Attenborougha, ako znate na što mislim? Prije sam imao privilegiju [surađivati ​​s njim], pa je u tome trebalo postojati nešto što me privuklo tome. A najvažnije je bilo o čemu se radi u projektu jer smo trenutno u tako teškoj situaciji u pogledu planeta. I vidim se kako sa svojom kćeri razgovaram o ovome - ima pet godina, ali shvatio sam da je učim reciklirati. Učim je o održivosti. Učim je da ne troši hranu, ali kao dijete koje je odraslo tih sedamdesetih, ranih osamdesetih, nismo razgovarali o takvim stvarima.

I čini mi se da se nešto zaista važno događa s podučavanjem sljedeće generacije djece da svijet vide na drugačiji način, da svijet vide kao mjesto kojemu smo dio i kojem doprinosimo onoliko koliko i sami uzeti od. Dok je u prošlosti svijet bio samo nešto što koristimo u svoju korist. A djeca koja sada odrastaju, bit će sljedeći svjetski vođe, sljedeći poslovni lideri, sljedeći znanstvenici, sljedeći liječnici; i vani na njihov poziv imat će drugačiji način percepcije planeta od nas, a to je stvarno važno.

Dakle, kad sam počeo pričati o ovom programu, mislio sam da je ovo prilika za mene da taj osjećaj proširim na svoj posao i pokušam na svoj vlastiti način, kroz glazbu, educirati širu publiku na isti način kao i ja ' m razmišljanje, što mislim da je izuzetno važno. Dakle, to je zaista bila želja vodilja.

A druga stvar je bila, sjećam se da sam ulazio u producentske kuće u Bristolu, koji je izvan Londona. Dvosatno je putovanje vlakom i stvarno sam o tome razmišljao na putu do tamo. Ušao sam na sastanak i rekao: „Gledajte, obično je način na koji se rade ove serije vrlo simfoničan, klasičan pristup. A ja to ne želim raditi. A ako to želite - nemojte me zaposliti! Ono što bih želio je pristupiti suvremenijem pristupu. ' I, proizvodnja je zaista bila u tome. Zapravo, tijekom cijelog projekta produkcijski tim bio je vrlo, vrlo darežljiv sa vjerom u bilo koju ideju koju sam im bacio. Nisu sve ideje ostale. Proradili smo puno glazbe, ali vjerujem da smo glazbeno unijeli drugačiji pristup seriji.

'alt =' '>

CS: Smatrate li da je projekt ove veličine - gdje vam se toliko toga događa tijekom filma - zastrašujući?

Eshkeri: Da. Uvijek je zastrašujuće. Radeći ovakav posao, i kao što sam rekao, radio sam već i ovakve - pa sam nekako znao što očekivati ​​- ali to je zastrašujuće jer obično kad pišete TV seriju ili film morate napisati nekoliko tema - moraš napisati temu dobrog momka, teme lošeg momka - bilo što - ljubavne teme - ovdje stavljam stereotipe, ali znaš na što mislim? Imate pregršt tema koje morate napisati. Ali s ovim je kao da napišete 45 kratkih filmova jer to je to. Upoznaš ove majmune s plavim licima, oni imaju temu, a zatim upoznaš mrave, a oni imaju temu, a zatim upoznaš neke pingvine i oni imaju temu, ali svaka od priča o tim životinjama inkapsulirana je u slijedu od tri do pet minuta.

A onda bih pogledao slijed i rekao bih, u redu, pa, ovo je poput pljačke, ova scena je tragična ljubavna priča, ova scena je poput horor filma, znate, kakav god da je. Razgovarao sam o tome s redateljem i razradio bih što je to. I da, bilo je to poput pisanja mnogih, puno kratkih filmova. Tako da je to malo zastrašujuće. Ali ono što mi je zaista bilo važno - kad sam u prošlosti gledao seriju, čini mi se da se glazba samo kotrlja. Nastavlja se iz niza u kojem susrećete ovo stvorenje, a zatim ide na sljedeće stvorenje i sljedeće stvorenje nakon toga, ali sidro ne postoji i stvarno sam želio napisati temu koja je naslov, krajnji naslov i također dolazi između svih sekvenci tako da imate sidro koje vas stalno vraća. I ovo je bila tema koju sam napisao, zove se 'Savršeni planet', što je za mene tema Zemlja, tema Majka Priroda. Ima glasove i ima ove vrlo jednostavne, pokretne arpeggio žice, ponekad i malo klavira, nešto što se zaista nekako lako poveže s dušom.

Cijela ideja o kojoj smo razgovarali na početnim sastancima bila je da je ovo proslava planeta. Ovo je prilika da vidite kako je lijepa. Postoji cijela epizoda o vulkanima - vulkani su obično negativci, zar ne? Pa, ne u ovoj seriji. Vulkani nam daju život. Oni su temeljni, osnovni - tamo gdje sve počinje. I tako, cijela ideja bila je ovo proslaviti. A onda u posljednjoj epizodi, to je ubojita epizoda u kojoj tada vidite - o Bože, imali smo ovo savršeno mjesto i to je ono što radimo da bismo ga uravnotežili. To je zaista zabrinjavajuće, ali i ovo je ono što bismo mogli učiniti da pomognemo i poboljšamo ga.

'alt =' '>

CS: Radili ste na brojnim projektima Davida Attenborougha. Jeste li ga ikad upoznali ili komunicirali s njim?

Eshkeri: U nekoliko sam navrata upoznao Davida na projektima na kojima sam radio, ali na ovom je velika većina ovog projekta odrađena tijekom zaključavanja. Dakle, David, u devedesetim godinama, nije napuštao svoju kuću. Dakle, nije bilo prilike. Nisam ga uspio upoznati niti komunicirati s njim. Znam da su mu, kad je snimio snimku glasa, što je učinio u svojoj dnevnoj sobi, doveli kamion do kuće i provukli kabel kroz prozor, a on ga je snimio tamo u svojoj dnevnoj sobi. Kad snimi govor, znam da mu puštaju glazbu. I znam iz svojih prethodnih iskustava s njim, on voli glazbu i uvjeren je u glazbu. Dakle, mislim da bi on imao problema s tim, siguran sam da bi nešto rekao.

Sjećanje mi seže na prvi projekt koji sam ikad radio s njim. I na tom projektu, snimali smo u Abbey Road Studios i on je došao, a jedan od dana proveo je jutro s nama. A onda je otišao. Mislim, bila mi je takva privilegija imati ga pored mene u kontrolnoj sobi i razgovarati o glazbi - on je vrlo sposoban pijanist. Zna čitati glazbu i poznaje glazbu. Dakle, bilo je sjajno. Bilo je lijepo imati ga tamo. Tada je otišao, a ja sam izašao na pod u Abbey Road Studios, znate, tamo gdje su snimali Ratovi zvijezda i Harry Potter i tisuću filmskih rezultata koje smo odrasli gledajući.

Pa sam izašao tamo kako bih samo rekao nekoliko riječi orkestru o tome što ćemo sljedeće napraviti prije pauze za ručak. I dok sam se dizao na dirigentski podij, niotkuda je leptir došao i sletio na tribinu - ovo je bio studeni! Vani je bilo ledeno hladno; i kao što vjerojatno zamišljate, bilo je puno vrata između snimateljskog studija i vanjskog svijeta. Nije lako ući. Kako je, pobogu, bio leptir iz studija za snimanje? To je zaista bio izvanredan i vrlo čaroban trenutak. Volim misliti da ga je David nekako pustio u studio.

CS: Napisali ste partiture za filmove kao što su Stardust i Kick-Ass, a nedavno ste snimili i videoigre za Ghost of Tsushima, kojeg sam usput pobijedio - i, za zapisnik, volio sam vašu glazbu -

Eshkeri: Koji ste kraj odabrali?

CS: Poštedio sam strica.

Oglas: Vratite se i napravite drugi kraj jer je glazba kad ubije strica puno, puno emotivnija. Svakako bih, s glazbenog gledišta, definitivno želio ići tim putem.

'alt =' '>

CS: Apsolutno! Morat ću to provjeriti. I to vrijedi za moje pitanje, jer ste razgovarali o poteškoćama bilježenja dokumentarca ... suočavate li se s istim izazovima s video igrama? Ili je to potpuno drugačija zvijer?

Eshkeri: Apsolutno. Ali to je druga disciplina. Mislim, u videoigri je vrlo malo situacija - pa, radio sam samo dvije video igre, Sims i Duh . ,. Jedino mjesto na kojem sam morao napisati dvije alternativne stvari bio je taj trenutak [u Duh . Dakle, nije bilo puno takvih ponavljanja.

O ovome ću reći dvije stvari. Disciplina pisanja video igre drugačija je jer trebate pisati glazbu koja djeluje slojevito. I tako, ako uklonite neke od tih slojeva, glazba i dalje radi i ako ih sve složite, i dalje radi. Na taj način dobivate ove različite intenzitete glazbe, tako da možete svirati, a dok se borite, postaje sve intenzivnije ili manje intenzivno, ovisno o tome što radite. Ali to je zato što bubnjeva ima do kraja, ali oni ulaze samo kad se dogode određene stvari ili kako god je zamišljena konstrukcija interaktivnog elementa igre. I stvarno je korisno ako to znate, jer to onda postaje alat koji možete koristiti, zar ne?

Svaka disciplina ima svoja pravila, svoj način interakcije s publikom. I to morate imati na umu kad to pišete. Dakle, s videoigrom to znači da ponekad možete sakriti viole ili bitove koji su obično skriveni u orkestru. Ne rade toliko naporno. S nečim poput Duh , dok sam radio taiko bubnjeve, bio sam kao, pa, ovaj dio bi mogao biti samo s te strane. Dakle, moraš stvarno napisati sranje iz tih taiko bubnjeva ... moraš se pobrinuti za onaj dio viole koji obično nitko ne bi čuo i koji bi obično popunjavao prazninu između violina i violončela - nema nepoštovanja prema briljantnim violaristima - ali odjednom ste poput, pa, što ako je to bila gornja linija? Što ako je to bio dio koji su svi čuli? Dakle, svaki redak glazbe morate napisati kao da može solo. To je definitivno jedinstveni izazov za video igre.

Druga stvar koju bih o tome rekao jest da je to na svaki drugi način potpuno isto kao i raditi bilo što drugo jer je to samo najnovija inačica najstarijeg oblika ljudske umjetnosti. U Australiji su upravo pronašli najstarije špiljske slike - starije od svega što su pronašli prije. Bilo je tih crteža i ovih otisaka ruku; i oni pećinski ljudi prije svih tih desetaka tisuća godina, što su radili? Pričali su priču kroz umjetnost, kroz stvaranje nečega. A onda su ljudi pjevali pjesme i pričali priče kroz pjevanje pjesama, a zatim glumili stvari i pričali priče kroz glumu i izvedbu i rodilo se kazalište; a zatim opera, a zatim balet ... svi ti različiti načini pričanja priča. Onda jednog dana netko stvori kino. Onda jednog dana netko stvori video igre, a video igre su samo najnoviji način na koji ljudi uživaju u pričanju priča. I tako na toj razini, ako pišete glazbu koja opisuje emocionalnu pripovijest, čime se ja bavim, tada je posao na toj razini potpuno isti.

'alt =' '>

CS: To je zanimljivo. U slučaju Ghost, čini se kao u filmu; a vaša glazba pokreće radnju i priču i radnju.

Eshkeri: Pa, zaplet je nevjerojatan! Bio sam vrlo nevoljan da se prihvatim projekta, jer bio sam poput, to je poput samuraja koji siječe neke ljude - to je krv i borba. Ne znam što imam reći o tome. Nemam moralno stajalište o tome. Na to imam kreativno gledište. Ja kao, nemam ništa emocionalno za reći o tome. Zapravo nisam želio raditi projekt, ali izašao sam i oni su pristojno odradili sastanak sa Sucker Punchom i s tog sastanka izašao sam potpuno bez riječi. Priča je uvjerljiva i to je priča o vijekovima. Priča je to o tome kako prihvaćamo prošlost koju su nam dali naši preci, pokušavajući iskovati novi put u budućnost. Mislim, svaka se generacija borila s tom osobitom emocionalnom bitkom. A ovo je bilo vrlo bogato mjesto za pisanje glazbe.

CS: Zanimljivo je da biste to rekli. Odrastao sam slušajući Jamesa Hornera i on će govoriti o tome kako je uvijek postizao emotivne taktove filma - posebno tijekom akcijskih scena.

Eshkeri: Toga se apsolutno držim! To je rekao i moj mentor Michael Kamen, jer znate da glazba ne može ispuniti posao, zar ne? To je poanta glazbe. Glazba može izraziti nešto što ponekad riječi ne mogu, a glazba je sve o osjećajima. I to apsolutno čak i u akcijskim sekvencama. Mislim, možete napisati akciju radi akcije. Ali postaje zamorno. Što osjećam moj lik u tom trenutku? Sve je u vezi s osjećajima. Apsolutno. Vaš je posao ispričati emocionalnu priču. Apsolutno.

James Horner veliki je moj junak u kojem sam odrastao slušajući njegovu glazbu. Kakva tragedija koju nam je ostavio toliko prije svog vremena. Ali da, sto posto se slažem s tom idejom. Mislim da bih, je li bodovao sliku špilje ili najnoviju računalnu igru, bio isti princip. Pogledao bih što se nalazi na ekranu i rekao bih, što ta osoba osjeća i kako to pretočiti u glazbu?

CS: Imate li još neke projekte o kojima biste mogli razgovarati?

Eshkeri: Apsolutno! Otprilike u vrijeme dok sam radio duha, u ljeto 2019., napokon sam, nakon godina rada, okupio ovaj projekt pod nazivom Svemirska postaja Zemlja . To je film za koji sam režirao i napisao svu glazbu; i učinio sam to u suradnji s Europskom svemirskom agencijom, koja je naša verzija NASA-e, i astronautom Timom Peakeom, koji me kontaktirao - bio je ljubitelj moje glazbe - i prije nego što je otišao na međunarodnu svemirsku postaju, pitao me ako bih mu radio neku glazbu. Bila sam tako nadahnuta. Otišao sam ga upoznati u Johnson Space Center i toliko me nadahnulo vrijeme koje smo proveli zajedno da sam pomislio, zašto radimo samo jednu kratku stvar? Zašto ne napravim poput velikog, dugog filma i ne obiđem ga kao emisiju uživo?

Dakle, film je emisija uživo, emisija slika svemira, astronauta koji putuju do svemirske stanice ... i samo je glazba koja ga prati; i to se lijepo povezuje s vašim prethodnim pitanjem, jer sam mislio da postoji toliko dokumentarnih filmova koji objašnjavaju Međunarodnu svemirsku postaju, intervjua s astronautima; ali astronauti, svi oni dijele ovo jedinstveno iskustvo - znate, bilo je samo 550-ak astronauta - i svi oni, ma gdje bili sa svijeta, dijele ovu stvar. Neki to nazivaju efektom pregleda, ali to je iskustvo fizičkog napuštanja planeta i gledanja s visine na njega. To je iskustvo koje mijenja život i stvarno sam želio pokušati izraziti putovanje i to iskustvo, jer riječi ... nema dovoljno riječi da ga opišem. Mogu li to izraziti kroz glazbu?

Morali smo odraditi svoj prvi nastup u Stockholmu i imali smo satelitsku vezu do Međunarodne svemirske stanice. Bilo je vrlo uzbudljivo. I 10 000 ljudi se pojavilo da to vidi. Bio je to besplatan koncert na trgu u Stockholmu, glavnom trgu; i 10.000 ljudi se pojavilo da to vidi i da vidi nekoliko astronauta kako razgovaraju i uživo razgovaraju sa zapovjednikom svemirske stanice. A onda smo došli i bio sam stvarno nervozan. Bio sam kao, ovo je vrlo rizično. To je poput tri zaslona slika i samo mi koji sat vremena puštamo glazbu. Kako će to ići dolje? Ne znam. Ovdje je 10 000 ljudi i mislio sam da će na kraju ovoga ispred mene stajati 10 ljudi. Ali zapravo, svi su ostali. Tamo je započelo deset tisuća ljudi, a 10 000 ljudi na kraju je zapljeskalo. Stvarno je bilo sjajno.

Već smo imali planove obaviti hrpu turneja po Europi, ali onda je pandemija pogodila tako da su svi stavljeni na čekanje. Znate, išli smo igrati Glastonburyja. Imao sam poredane sve ove festivale. Bilo je nevjerojatno. Ali svejedno, pa je sve to stavljeno na čekanje. Sada, od siječnja, sve smo te planove spojili i još zapravo ne smijem reći što se događa, ali pripazite na svoje društvene mreže i vrlo brzo će doći do nekih novosti o turneji za moju emisija Svemirska postaja Zemlja.

Za više informacija o Ilanovoj predstojećoj turneji ili bilo kojem od njegovih djela posjetite: ilaneshkeri.com . Pratite ga na Twitteru @ilaneshkeri i Facebook @IlanEshkeri .

tom clancy's jack ryan sezona 1 epizoda 4